本网讯（通讯员 疏影） 自2月10日至2月12日开展新学期培训学习以来，艺术系全体教职工认真领会报告精神实质，集中对培训材料进行解析，为艺术系的转型发展积极建言献策，表示积极主动深入企业加强实践技能，配合学校专业建设转型发展的总体部署，搞好艺术系的教育教学改革。

2月11日上午8:00，我系全体教职工在钱学森大楼306会议室针对余毅理事长的讲话《全面推进改革创新，加快学校转型发展》、李友清副校长的讲话《强化内涵建设，推进转型发展》和鲁昕部长的报告《地方本科院校转型发展实践与政策研究报告》进行集中研讨学习，并围绕“学校转型发展我能做什么？该做什么？艺术系应如何围绕转型加强专业建设？”等角度展开了热烈的讨论。

常务副主任王宝桥表示，应用型人才培养必须以市场为导向。我系已基本成型的2014级人才培养方案，就是广泛征求了企业对人才需求的建议，突出市场实际需要，细化培养不同层次的应用型人才。我系现有环境艺术设计、动画艺术设计和视觉传达设计三个专业，市场人才需求较好，生源一直稳中有升。如何稳定和扩大艺术系规模，是我们需要思考的。通过市场调研发现，随着珠宝行业快速发展，珠宝设计师的需求增加，为我们提供了新的机遇。据不完全统计，国内有5万多家珠宝企业，设计师却不到1万人。平均每5家珠宝企业只有一名设计师。除了数量上的缺口之外，为数不多的设计师水平也参差不齐，大多数只能从事简单模仿、图纸绘制工作，能够进行原创设计的成熟设计师凤毛麟角。由于行业发展时间较短，本土人才储量十分有限，人才缺口巨大，因此我系拟定新增珠宝设计专业，并计划于本学年开始招生。

德国著名设计艺术理论家范登堡教授说过，设计艺术没有不言自明的公理作为支柱，根本而言，设计艺术不是一门科学，它只是一个实践。我系副主任阎轶娟表示，对于课堂教学方法，除了将传统的灌输式改变为启发式、案例式、研讨式等，我系也将根据专业特色，尝试在环境艺术设计专业中引入“工作室”“任务驱动”的教学模式，即在课堂上培养学生以准专业设计人员的要求提前进入角色，以实际案例训练学生的设计思维及教授设计方法。在平时的作业练习中，模仿设计公司框架融入“工作任务”以职业人的标准来要求每一位学生。为艺术设计专业教学创造一个开放式的、与行业岗位无缝接轨的实践教学环境。

李校长在报告中提出要将教师队伍由学术理论型向“双师素质”转变，鲁昕部长也提出要避免高校的青年教师出现刚出校门（学生）又进校门（教师）的情况，对教师队伍的专业实践能力提出了更高的要求。

研讨过程中，我系多数教师表示，愿意深入企业加强实践技能。他们表示，长期在校园中不与外界接触，也会容易与社会脱节。如动画专业设计软件在不断的更新升级；环境艺术设计专业也需要及时了解市场上更新的材料、施工工艺等常识。不仅如此，现场的实际环境与图纸有所出入，施工工艺与图纸有区别，设计软件操作中也会因为指令、参数的不同出现各种千奇百怪的现状等等，都需要实践现场灵活的应变能力。若有机会在更新理论知识的同时，与市场紧密接轨，定期深入“生产一线”从事实践工作，将大大提升教师实践的信心，不断积累实践经验。

关于学工建设与管理，系党总支副书记陈静认为，首先要明确辅导员的定位与转型——学生的综合素质导师和职业发展导师。辅导员要由管理角色转为引导角色，让学生实现自我转型，进行自我教育、自我管理、自我服务。其次是要加强第二课堂建设，建立综合素质学分评价体系。她认为，有必要将公益劳动、学科讲座、专业比赛、社团活动、公寓文化等纳入素质学分评比中，激励学生丰富拓展第二课堂。

最后，王宝桥在总结中表示，转型发展是艺术教育教学规律的“本性”回归，还原艺术教育教学的本质面目。我们要从埋头苦干转变为抬头看路，由保守型向创新型转变，由被动向主动转化，为艺术系转型发展而努力奋斗。

学风建设研讨交流会

转型发展研讨交流会

附注：

在上述转型发展思路的指导下，为了能更好的构建与武汉地区经济发展、文化建设水平相适应的专业，与企业行业相衔接，注重突出特色内涵建设，我系2014年工作规划如下：

1、根据武汉地区设计企业的用人要求制订应用型人才培养模式，结合艺术类课程标准和艺术系的实际情况，构建我系符合应用型素质教育要求的艺术类教育课程体系。从14级新生开始实施与设计企业相对接的人才培养方案；将本科毕业生培养成——应用型营销设计师，专科毕业生培养成——高级应用技能型人才。

2、深化艺术教育改革，抓好艺术类教材的规划和建设，提高艺术教育技术手段的现代化水平，大幅度、大面积提高教学质量。组织全系教师编写适应转型发展教学需要的教材，并具有服务经济建设的地方特点。

3、建设一支适应转型发展要求、具有实施应用能力和水平、满足艺术教育需要的师资队伍。按照转型发展的规格和标准，配齐艺术设计专任师资。本学期免费组织全系教师进行两轮全员培训：第一轮，专职教师利用业余时间到3A电脑软件公司，结合各自的专业所需软件教学培训，课时不得少于80课时，以公司考勤和结业考试合格为验收标准。第二轮，组织部分教师和“室内装饰设计特色班”的学生下企业进行社会实践。学生以顶岗实习形式融入到企业进行实战锻炼，教师根据专业需要分阶段下企业进行辅导。使教改成果和转型发展提升专业内涵融为一体，提高学生的就业竞争力。

4、积极开展面向全体学生丰富多彩的课外、校外实践活动，并使其规范化、制度化。各级各专业建立学生艺术社团；专业兴趣项目组；结合专业特点建成若干个有特色的示范班级。

5、加强实习实训基地建设，与嘉禾集团武汉美平方装饰设计工程公司建立一个地方新兴支柱装饰产业基地，为学生的社会实践提供有力的保障。同时，艺术系“室内装饰特色班”以校内建筑装潢工程为载体，按时开课运行。

6、继续完善学生成绩评价体系；加强艺术类课程评价体系的建设。要坚持以学生素质发展为本，把评价教学结果与评价教学过程结合起来。在对学生进行艺术技能的掌握和认知的水平评价的同时，注重评价学生在情感态度、审美能力和创新精神等领域的发展水平。

7、实验室、工作室建设完善。建设陶艺工作室、环境艺术设计工作室、动画设计工作室、视觉传达设计工作室，充分开发我校的艺术教育资源，拓展学生的学习空间和成才机会，以适应转型发展教学的需要。

8、通过开设艺术类实践课程和开展校园文化活动，培养和提高学生的审美能力、表达能力和创造能力。结合本校实际，积极创造条件，开设各种艺术类选修和限定性选修课程，满足学生对各种实用技能的需求。力争用3—4年时间，推出一到两门实施规范、质量优良、特色鲜明的精品课程引领艺术系的转型发展和内涵提升的需要。

9、将校园文化建设、社区建设与转型发展融为一体，利用校内资源，组织毕业生积极参与美化校园与社区文化环境建设的活动。

10、进一步建立并完善系级网站平台，成立艺术系监管指导小组，积极开展转型发展报道，切实加强艺术系的指导和管理，不断提高艺术系整体形象。

11、应充分发挥广大艺术教师科研的积极性，引导并鼓励全系教师多渠道争取和自筹经费，积极申报并努力完成研究课题，提高我系的科研水平和能力。