本网讯（记者 刘娜 摄影 袁承欣）“运弓要稳，触弦要准，更要读懂作品背后的情感。”在音乐学院的琴房里，这句叮咛伴随着悠扬的二胡声，已成为青年教师张峻每日教学的注脚。

从南京民族乐团的舞台到高校的讲台，从聚光灯下的演奏者到躬耕教坛的引路人，张峻的身份在变，但他对二胡艺术的赤诚之心从未改变。作为国家级非物质文化遗产“江南孙氏二胡艺术”的第六代传承人，他褪去光环，以弦为媒，在武汉生物工程学院继续书写着非遗文化传承与美育实践的动人篇章。

张峻在学校首届油菜花节活动现场进行二胡演奏

从舞台到讲台，一份沉甸甸的责任

2021年，张峻选择投身教育事业。彼时，他已是拥有丰富舞台经验、荣获多项全国大奖的二胡演奏者。面对角色的转换，他坦言：“舞台上的独奏是个人的艺术探索，而讲台则承载着沉甸甸的文化传承责任。”

加入学校音乐学院教学团队后，他承担了《器乐演奏》《器乐重奏》《视唱练耳》等多门专业课程。

初登讲台时，学生基础参差不齐，有的连持弓姿势都不标准，有的对民乐兴趣寥寥。曾经炉火纯青的演奏经验，在课堂上似乎“失灵”了。张峻当即意识到，课堂教学并非个人舞台独奏，要充分调动学生的学习兴趣。为此，他虚心向学院骨干教师们请教、精心备课，并逐步摸索出一套“以兴趣为导向、以文化为根基、以弹奏为核心”的特色教学方法。

张峻的二胡教学课

因材施教，让民乐“活”在当下

为拉近民乐与年轻人的距离，张峻巧妙地将多首深受学生喜爱的当代流行曲目改编为二胡曲。“原来二胡也能拉流行歌曲！”熟悉的旋律成功激发了学生的热情，张峻顺势引导他们主动拿起乐器。

课堂内，他耐心指导基础薄弱的学生，手把手纠正持弓、运弓等基础动作。对于学习成效高的学生，则鼓励其进行艺术再创作，提升综合素养。

课堂外，张峻担任了学校民乐协会的指导老师。课余时间，他总是和学生们一起演奏排练。校民乐协会会长、音乐教育专业学生洪琪介绍：“张老师没有带我们空想，更多的是反复练习、适应舞台。”在张峻的带领下，民乐协会每年参与校内文艺演出多达40余场，并在2025年登上武汉市江岸区“小铁嘉年华”的舞台，让武生院的民乐之声真正走出校园，走进大众视野。

张峻（右）一对一帮学生纠正指法

2025秋菊展开幕式现场，张峻指导的校民乐协会倾情演奏流行歌曲《菊花台》

双向滋养，舞台与讲台彼此成就

“舞台与讲台，是相互滋养、彼此成就的。”张峻始终认为，只有自身保持对艺术的不断追求与精湛技艺，才能为学生带来真正“鲜活”的知识。

教学之余，张峻从未间断精进技艺。结束一天的课后，琴房里总能听到他独自练习二胡弹奏的声音。近年来，他先后受邀登上湖北卫视春节联欢晚会，湖北广电“红色文艺轻骑兵”惠民演出、湖北省演艺集团新春文艺下基层等多项重要文化活动，将高水准的民乐艺术带给广大观众。

从教五年来，张峻潜心教学，成果斐然。他讲授的《器乐演奏》课程获评院级课程思政示范课，他本人也先后荣获学校教学讲课竞赛二等奖、全国高校优秀指导教师、校级优秀教研室主任等多项荣誉。

从聚光灯下的演奏者，到校园里的青春引路人，张峻以弦为媒，在弓弦起落间播撒民乐种子。他依然坚守在琴房与讲台之间，让非遗在青年手中持续焕发新生。